Archivos de la categoría General

La “inquietante” mirada de Antonio López

 

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Antonio López (Tomelloso, 1936) es el artista español vivo más cotizado. Enmarcado en un realismo que él llama objetivismo y que llega de una fascinación profunda y un respeto enorme por todo lo que nos rodea, para el público es el pintor de Madrid, de la Gran Vía, de lo cotidiano que va desde una taza de váter a una nevera o a una flor (…)

López explica que el arte español es un arte muy difícil porque no es nada complaciente. Es el más difícil y el más alejado de lo establecido como arte: algo amable que puede adornar la vida de las personas. Es un acto de fe de algo que a veces te puede incomodar o asustar. Es lo más parecido al arte moderno en ese sentido. Puede ser bonito o feo pero busca la verdad.  (…) Habría que mirar el cuadro sin tantas guías, enfrentarse a él con más libertad, porque si te acercas a algo con el guión aprendido siempre dependerá de quién lo haya escrito (El Cultural.es, 24.6.2011).

Entrevista de Cayetana Guillén Cuervo a Antonio López en RTVE (11.2.2016): pinchar aquí.

Con motivo de la exposición antológica de Antonio López en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, El País ha recopilado un dossier con una entrevista y artículos relativos a dicho artista.

 

[vimeo]http://vimeo.com/27531719[/vimeo]

 


Kamchatka, la Dictadura Argentina y El Eternauta.

Kamchatka

Kamchatka es un país imaginario que aparece en un juego de mesa (Tácticas y estrategias de guerra). En él se refugia Harry, un niño de 10 años, para sobrevivir al horror. Sucede en el Buenos Aires de 1976 y los padres del crío fueron unos de los más de 30.000 desaparecidos, pero Harry cuenta la historia cuando tiene 40 años, más o menos la edad de Marcelo Figueras, el autor del libro Kamchatka (El País, 16. 11. 2003).

En 2011 finalmente fueron condenados los militares responsables de la dictadura argentina a cadena perpetua, como relata el vídeo de Der Spiegel.

Un ejemplo de las desapariciones en Argentina fue lo que les ocurrio a Héctor Germán Oesterheld, autor de El Eternauta, y a sus hijas.

El eternauta

Ficción y cultura en breves lecturas :-)

mis libros

Pequeñas historias de las que hacen la vida…

Hasta ahora me conocéis en mi faceta docente… hoy os presento, con mis dos libros, mi faceta literaria… Se trata de 20+20 historias cortas en las que cuento ficciones inspiradas en la cultura, las tradiciones, las fiestas, el arte, la Historia de España… pero, sobre todo, son relatos escritos con el alma, desde mi “autonomía moral”, en palabras de Almodóvar. Os los dedico 🙂

Taller: Cultura y Fantasía: lectura y creación narrativa

Para trabajar las lecturas este es nuestro Grupo de Lectura en facebook.

 

Diarios de motocicleta

Ernesto Ché Guevara y Alberto Granados hicieron el “viaje de su vida” en 1952. Fue un viaje por Latinoamérica que les despertó la conciencia. Cuando regresaron a Argentina, después del viaje, eran personas diferentes. Ese viaje y ese cambio es lo que cuenta la película “Diarios de motocicleta”.

Y tú, ¿has hecho algún viaje que te ha cambiado?

El trailer y unas escenas de la película.

Iciar Bollaín, el cine con sabor a mujer y a compromiso

(foto: Cuadernos de Pedagogía)

Iciar Bollaín empezó como actriz de adolescente, cuando Víctor Erice vio  en  ella a su estrella de ‘El sur’. La cámara fue y es su ventana al  mundo.  Como directora, aborda problemas sociales a través de    personas a la  búsqueda de sí mismas. Iciar Bollain, la cineasta  española más influyente,  cumple treinta años de carrera. (El País,  15.1.2012)
Vídeo sobre su biografíaFilmografía de la directora.

“El viaje de Iciar”, entrevista a la directora en El País, 15.1.2012

Premio a Iciar Bollaín en el Festival de los Derechos Humanos en San Sebastián (El País, 28.4.2012).

Homenaje a Iciar Bollaín en el Festival de Cine de Huesca (Diario de Navarra, 17.5.2012).

Acaba de estrenar en España su última película El Olivo

 

También la lluvia (Icíar Bollaín)

[youtube]http://www.youtube.com/watch?v=EKLUp8P7j9s[/youtube]

“Hay varias historias en esta película, incluida esa tan arriesgada del cine dentro del cine. Todas ellas funcionan. adquieren sentido al mezclarlas. Está la del rodaje en Bolivia de una concienciada película que reconstruirá el expolio y la legalizada barbarie que sufrieron los indígenas cuando las carabelas de Colón desembarcaron en América, la rebelión de éstos ante el tributo en oro que les exigen los civilizados depredadores, la protesta ante la voracidad de los colonizadores y la indefensión de los nativos del cura Bartolomé de las Casas. Le acompaña el retrato sicológico de la gente que está haciendo esa película, sus relaciones con la población indígena que actúa como secundaria y extra a precios tercermundistas, los tormentos internos y las dificultades externas para lograr que esa ficción que reconstruye un pasado atroz pueda llegar al final en medio de las tensiones ambientales, el dilema y el desgarro del posibilista productor, el angustiado director y los acojonados o dignos actores protagonistas al ser obligados por las circunstancias a tomar partido entre el arte y la realidad. La tercera historia se centra en el grito popular y las manifestaciones en Cochabamba contra la privatización del agua concedida a una multinacional, acaudillada por un indio que interpretaba en la película al lider indígena que se sublevó contra los invasores españoles”. (C. Boyero, El País, 5.01.11)

Interesantes son los enlaces de presentación de la película y de su directora, Icíar Bollaín.

La película se puede ver aquí.

 

Hablando de resiliencia… “La vida secreta de las palabras” (I. Coixet)

RESILIENCIA = la vuelta a la vida tras un trauma psicológico (B. Cyrulnik)

Más informaciones sobre el tema: Tiempos de resiliencia, “Nadie sabe lo que es la felicidad” (artículos de El País).

Datos sobre Los países más felices.

Vida feliz: Por qué los sabios viven más años

La película La vida secreta de las palabras (I. Coixet, 2005) narra una historia con imágenes, música y pocas palabras, que nos ilustra cómo funciona la resiliencia. Y, sobre todo, es una película bella y poética, un homenaje al amor.

Más informaciones sobre la directora de Isabel Coixet en la entrada de nuestro blog “Isabel Coixet, de la publicidad al cine y viceversa” y en nuestra página DE CINE.